第42章 母亲的陶艺传承悖论

关灯
    在郭静的记忆里,母亲与陶艺的关系,始终像是一团迷雾,让人捉摸不透。

    那是一个午后,阳光透过工作室的窗户,洒下斑驳的光影,郭静正在整理旧物,那些尘封的物件仿佛带着岁月的温度,一一在她眼前展开。

     她翻开一本陈旧的笔记本,纸张已经泛黄,边角也有些卷曲。

    这是母亲年轻时的陶艺笔记,上面密密麻麻地记录着各种陶品的成本计算。

    郭静轻轻摩挲着纸页,上面写着“粗陶碗成本0.8元,售价1.2元”之类的字样,每一笔都透露着母亲务实的经营理念。

    然而,当她继续翻阅,却在笔记本的最后几页,发现了一些截然不同的内容。

     那是几幅未完成的陶艺创作草图,线条虽然简单,却充满了灵动的气息。

    草图上画着造型独特的陶罐,有着优雅的曲线和细腻的纹理,与母亲平日里制作的那些实用但略显普通的陶碗大相径庭。

    郭静凝视着这些草图,心中涌起无数疑问。

    为何母亲一边将陶艺仅仅视为“糊口手艺”,反对她追求所谓“没用的艺术”,却又在私下里保留着这些充满艺术感的创作构思? 郭静的思绪飘回到童年。

    那时候,家里的陶艺作坊总是弥漫着泥土的气息。

    母亲整日忙碌其中,制作着千篇一律的陶碗,每一个碗都有着统一的口径和厚度,她说:“能装三碗饭的碗才是好碗。

    ”年幼的郭静,看着母亲熟练地拉坯、上釉、烧制,心中却渴望着能创造出不一样的东西。

    她曾试着用剩下的陶泥捏出一只小兔子,满心欢喜地拿给母亲看,却只换来母亲的一句:“别浪费泥,好好学做碗。

    ” 随着年龄的增长,郭静对陶艺的热爱愈发浓烈,也愈发渴望突破母亲所设定的“实用主义”框架。

    她离开家乡,去美院学习,又到景德镇拜师学艺,在这条追求艺术的道路上越走越远。

    而母亲,始终坚守着她的实用陶艺,对郭静那些抽象、充满实验性的作品嗤之以鼻。

     郭静还记得,有一次她带着自己精心创作的陶艺作品回家,满心期待能得到母亲的认可。

    那是一个有着不规则形状和独特釉色的陶罐,她在其中融入了自己对自然与生命的感悟。

    母亲看到后,只是皱了皱眉头,说:“这东西看着好看,可卖不出去,能有什么用?”然后,母亲便自顾自地拿起一个陶碗,开始擦拭,仿佛郭静的作品根本不存在。

    那一刻,郭静心中充满了失落和无奈,她不明